Lukisan – lukisan Paling Terkenal Sepanjang Masa – Ketika membuat peringkat lukisan paling terkenal sepanjang masa, kita harus menyadari bahwa tindakan melukis adalah media kuno, yang berasal dari 40.000 tahun yang lalu, ketika manusia purba menerapkan oker dan arang ke dinding gua untuk membuat gambar binatang atau stensil. dari sidik jari mereka sendiri. Itu, dengan kata lain, hadir pada kelahiran pemikiran simbolis, mendahului kata-kata tertulis sekitar 35.000 tahun.
Bahkan dengan permulaan era modern, dan pengenalan fotografi, film dan teknologi digital, lukisan tetap menjadi mode ekspresi yang gigih, terlepas dari pernyataan siklus kematiannya.
Mustahil untuk mengatakan hanya banyak lukisan yang telah diawetkan selama puluhan ribu tahun, hanya saja persentase yang relatif kecil dari lukisan-lukisan itu dapat ditafsirkan sebagai lukisan klasik abadi yang telah menjadi akrab bagi public dan tidak secara kebetulan diproduksi oleh beberapa seniman paling terkenal dari semuanya waktu.
Itu mungkin menyatakan hal yang sudah jelas, tetapi menyisakan pertanyaan tentang campuran bakat, kejeniusan, dan keadaan apa yang mengarah pada penciptaan sebuah mahakarya. Mungkin jawaban paling sederhana adalah Anda mengetahuinya ketika Anda melihatnya, apakah itu di salah satu dari banyak museum NYC (The Metropolitan Museum, Guggenheim, MoMA dan di tempat lain) atau di lembaga-lembaga di bagian lain dunia. Kami, tentu saja, memiliki pendapat kami tentang apa yang membuat nilai itu dan kami menyajikannya di sini dalam daftar lukisan terbaik kami sepanjang masa.
Leonardo Da Vinci, Mona Lisa, 1503–19
Dilukis antara 1503 dan 1517, potret memikat Da Vinci telah dirundung dua pertanyaan sejak hari itu dibuat: Siapa subjeknya dan mengapa dia tersenyum? Sejumlah teori untuk yang pertama telah disodorkan selama bertahun-tahun: Bahwa dia adalah istri pedagang Florentine Francesco di Bartolomeo del Giocondo (ergo, judul alternatif karya itu, La Gioconda); bahwa dia adalah ibu Leonardo, Caterina, yang muncul dari ingatan masa kecil Leonardo tentang dirinya; dan akhirnya, itu adalah potret diri di tarik.
Adapun senyum terkenal itu, kualitasnya yang misterius telah membuat orang gila selama berabad-abad. Apa pun alasannya, penampilan Mona Lisa yang tenang pra-alamiah sejalan dengan lanskap ideal di belakangnya, yang menghilang ke kejauhan melalui penggunaan perspektif atmosfer oleh Leonardo.
Johannes Vermeer, Gadis dengan Anting Mutiara, 1665
Studi Johannes Vermeer tahun 1665 tentang seorang wanita muda sangat nyata dan mengejutkan modern, hampir seolah-olah itu adalah sebuah foto. Ini menjadi perdebatan apakah Vermeer menggunakan perangkat pra-fotografi yang disebut kamera obscura untuk membuat gambar.
Mengesampingkan itu, pengasuhnya tidak diketahui, meskipun ada spekulasi bahwa dia mungkin adalah pelayan Vermeer. Dia menggambarkan dia melihat dari balik bahunya, mengunci matanya dengan penonton seolah-olah mencoba untuk membangun hubungan intim selama berabad-abad.
Secara teknis, Girl bukanlah potret, melainkan contoh dari genre Belanda yang disebut tronie sebuah headshot lebih berarti sebagai fitur wajah yang masih hidup daripada sebagai upaya untuk menangkap kemiripan.
Sandro Botticelli, 1484–1486
Botticelli’s The Birth of Venus adalah yang pertama full-length, non-religius telanjang sejak jaman dahulu, dan dibuat untuk Lorenzo de Medici. Diklaim bahwa sosok Dewi Cinta dimodelkan setelah Simonetta Cattaneo Vespucci, yang bantuannya diduga dibagikan oleh Lorenzo dan adiknya, Giuliano.
Venus terlihat terhempas ke darat di atas cangkang kerang raksasa oleh dewa angin Zephyrus dan Aura saat personifikasi musim semi menunggu di darat dengan jubah. Tidak mengherankan, Venus menarik kemarahan Savonarola, biarawan Dominika yang memimpin tindakan keras fundamentalis terhadap selera sekuler Florentines.
Kampanyenya termasuk “Api Unggun Kesombongan” yang terkenal pada tahun 1497, di mana benda-benda “tidak sopan” kosmetik, karya seni, buku dibakar di atas tumpukan kayu. Kelahiran Venusitu sendiri dijadwalkan untuk dibakar, tetapi entah bagaimana lolos dari kehancuran. Botticelli, bagaimanapun, sangat ketakutan dengan kejadian itu sehingga dia berhenti melukis untuk sementara waktu.
Vincent van Gogh, Malam Berbintang, 1889
Lukisan Vincent Van Gogh yang paling populer, The Starry Night, diciptakan oleh Van Gogh di rumah sakit jiwa di Saint-Rémy, di mana dia berkomitmen pada tahun 1889. Memang, The Starry Night tampaknya mencerminkan keadaan pikirannya yang bergejolak saat itu, seperti langit malam menjadi hidup dengan pusaran dan bola tanda kuas yang diterapkan secara hingar-bingar yang muncul dari yin dan yang dari iblis pribadinya dan kekaguman terhadap alam.
James Abbott McNeill Whistler, Pengaturan dalam Abu-abu dan Hitam No. 1, 1871
Whistler’s Mother, atau Arrangement in Grey and Black No. 1, sebagaimana judulnya sebenarnya, berbicara tentang ambisi seniman untuk mengejar seni demi seni. James Abbott McNeill Whistler melukis karya itu di studionya di London pada tahun 1871, dan di dalamnya, formalitas potret menjadi sebuah esai dalam bentuk.
Ibu Whistler, Anna, digambarkan sebagai salah satu dari beberapa elemen yang terkunci dalam susunan sudut siku-siku. Ekspresinya yang keras cocok dengan kekakuan komposisi, dan agak ironis untuk dicatat bahwa terlepas dari niat formalis Whistler, lukisan itu menjadi simbol keibuan.